Inte ett barn är ett mirakel
- Tiden botar? Ja, det läker ingenting, tro mig … Oavsett om du vill det eller inte, be det över, men skuldkänslan kommer inte att gå någonstans. Varför? Oavslutad, oupptäckt, ogillar, under … under … Det är helt naturligt. Alla släktingar och många av Vladislavs vänner har samma känsla.
Jag hade och har fortfarande den absoluta känslan av en son. Han är en oberoende skådespelarkreativ enhet sedan barndomen, otroligt pulserande, en så begåvad låga. Det han bara inte uppfann, komponerade inte. Under sovjetåren var de ofta tvungna att spara pengar, lånade pengar innan framtida avgifter, kort sagt, allt hände. Och så en dag lämnades Vladyusha ensam, Lena och jag (skådespelarens exhustru. - Ungefär "Antenn") kom och såg på golvet en sådan bild: hirs, ris, pärlkorn, bovete utlagt i form av en mosaik. Han ritade flingor, som vi vid den tiden åt i huvudsak. Dessutom använde Vlad alla våra imponerande reserver, annars skulle han inte vara så intresserad. Bilden skulle ha blivit inte så stor. Naturligtvis gjorde sonens skapelse intryck på oss, vi uttryckte ingen förargelse, tvärtom beundrade vi hans arbete.
Denna handling är hela karaktären av Vlad - han såg rumpan och insåg att detta var exakt det material som konstnären kunde använda, och han skapade bilden. Han hade gyllene händer, han gjorde mycket, lärde sig allt med intresse. Förresten, jag är inte så hård. Ibland gjorde han gåvor till min födelsedag själv, med en obligatorisk uppfinning. Och en gång presenterade han en Land Rover Discovery -bil. Vladyusha kunde köpa en bronsskådespelarmask och skapa (tack vare trä och någon form av rep, selar) ett riktigt konstverk. Han var inte intresserad av att glädja sig med en vanlig mask, men i en sådan ram såg det spektakulärt och originellt ut. Hemma älskade han också allt själv - han monterade snabbt möbler, hade en absolut designsmak. I lägenheten på Smolenskaya, där han flyttade, kom han med ett projekt för en större översyn. En ovanligt begåvad person, inte bara i yrket, utan också i livet - han närmade sig allt grundligt, ljust och snabbt.
Vi mådde bra om varandra, vi visste när stöd behövdes. När ischias allvarligt tog tag, låg, kunde inte röra sig. Sonen kom omedelbart, han själv gav en injektion. Detta hände mer än en gång …
Känns som en blixt
- Trodde jag att Pushkins rad "Kärlek i alla åldrar är underdånig" någon gång jag kommer att prova på mig själv? Aldrig, jag kunde inte tänka mig något sådant. Kanske är detta ödet. Jag tror att kärlek kan avgöra allt och flytta även de mest oväntade handlingarna.
När jag såg Inna (skådespelarens fru - sångerskan Inna Razumikhina. - Ungefär "Antenn") för första gången på scenen - var det som en blixt. Jag var mycket imponerad av hennes prestation. Jag hörde några musikaliska intonationer som gav djupt resonans i mitt hjärta. Hon sjöng öppet, uppriktigt - det var känslornas uppenbara natur, djupa känslor och inte bara en vacker föreställning.
Senare korsade vi vägar vid en föreställning, sedan erbjöds jag att öppna hennes solokonsert, som jag gärna framförde. Och efter att vi blev inbjudna till Eldar Ryazanovs klubb för att spela en gemensam konsert. Innas program "To the Burning Address of War" kompletterade jag med dikter av poeter som dog i kriget, liksom mina sånger och dikter. Vi spelade programmet med framgång och bestämde oss för att fortsätta uppträda tillsammans. Så behovet av att kommunicera med Inna ökade varje dag. Beslutet att lämna familjen var svårt, ansvaret är stort.
En konstant mängd intryck
- Kanske tack vare mötet med Inna, suckade han äntligen djupt, själens register öppnades. Vi hade ett blygsamt men glatt bröllop, sedan ett bröllop, vars ceremoni hölls av fader Alexander i kyrkan för förbönen i Fili, där Mikhail Illarionovich Kutuzov brukade be före striden.
Det är svårt att formulera varför jag älskar min fru. Jag skulle säga det - för en permanent mängd intryck. För första gången i mitt liv skrev jag dikter för Inna - från en kvinnas ansikte satte hon dem på musik. Det visade sig vara flera självbiografiska låtar. Jag minns att Inna en gång under en föreställning kastade upp händerna som en fågel, och jag hade en dikt "Jag är en fri fågel, en sångerska förälskad i himlen." Senare gick vi runt hösten St Petersburg och låtarna”Det är kallt i Petersburg, hösten kommer till din stad” och”Scarlet sunsets” dök upp. Mitt liv skulle inte vara meningsfullt om jag inte visste vad kärlek är.
Det är viktigt för oss att vara tillsammans, men var, i vilket sammanhang, i samband med en semester eller något annat är inte alls viktigt. Vi älskar att gå tillsammans in i vildmarken, i skogen - till ett pensionat, som består av mysiga hus. Här i Tver -regionen, vid sjöns strand, har vi redan ett sådant favoritfiskarhus. Vi åkte dit flera gånger, firade nyår.
Återvände till scenen 33 år senare
- Det faktum att jag inte gör så mycket nu är delvis mitt fel - jag är noga med det föreslagna materialet. Ändå vill jag ha ett scenario där det finns öden, oavsiktliga konflikter, och inte bara ett bråk med en "jordgubbe".
Nyligen återvände jag till teaterscenen - i Moskva Provincial Theatre i pjäsen "The Merry Soldier" spelar jag författaren Viktor Astafiev. Innan dess dök han upp på teatern i Veliky Novgorod 1983 - för 33 år sedan. Och jag började på "Satire", där jag togs i Pike fjärde år, arbetade där i två år, sedan tjänstgjorde jag på Taganka i fem år. Sedan gick han in på de högre regi -kurserna och arrangerade många föreställningar på olika teatrar i landet.
Det var viktigt för mig att spela inte bara Astafiev, utan författaren Astafiev. Jag var bekant med den här personen, men jag ville inte kopiera, även om det finns lite fragmentarisk plast i bilden. Viktor Petrovich var enkel i gest, ord och rörelse. Hans mänskliga natur är så naturlig … En gång, när han gick ut för att buga efter en föreställning baserad på hans pjäs, frös hela publiken medan författaren gick till scenen. Utan någon författares hållning, utan att ingratiating sig själv, bugade Astafyev återhållsamt, och publiken helt enkelt exploderade, även skådespelarna förtjänade inte en sådan applåder. Men de applåderade inte författaren, utan Astafievs fantastiska äkthet och naturlighet. Och en av åskådarna sa: "Det här är finalen!" Astafiev övertygade om enkelheten i sina rörelser. Det är svårt att uppnå denna enkelhet, men i denna roll är det absolut nödvändigt.
Jag drömmer om att spela bilden av min farfar
- Jag älskade min farfar, han var kapten. Jag kommer ihåg att jag hade på sig hans officers överrock länge - en fantastisk sak, jag kan fortfarande tydligt lukta på det. När jag växte upp förkortade min mamma min överrock lite för mig, även om ärmarna förblev långa. I den åkte jag på en vinterfisketur och sov i snön i kylan, det var så varmt. Fars medsoldater fanns kvar i minnet. Kommer ihåg dem verkar det som om jag när jag var liten såg en film med deras deltagande. Och idag blinkar fragment från den filmen framför mina ögon - den innehåller glädje och röster från män som tränger in i själen. De var alla så dumma, öppna, raka. De pratade, sjöng, dansade, drack, gick …
Det här är mina barndomsintryck, inte bara ett minne av medvetande och hjärta, utan något mer - något som har kommit in i mitt kött och blod. Min farfar dog när jag fyllde 14, men jag känner honom fortfarande hela tiden. Min far jobbade dag och natt.”Var inte en dåre, var inte en bråkmakare, var en kille. Jobba hårt! " Han sa till mig. Min farfar var engagerad i min uppväxt, han öppnade världen för mig - Leningrad och Petrodvorets, Tsarskoe Selo, tog mig till Gatchina. Han spelade också piano efter örat, kunde inte musiknotation. Han hade en metod som bara var begriplig för honom. Han lade på tangentbordet ett långt pappersark med "lappar" uppfunnna av honom. Både vita och svarta nycklar indikerades där. Således kunde han spela in och reproducera varje musikstycke efter örat. Och farfar spelade också suveränt på gitarr, sjöng fantastiskt romantik och sånger. Tyvärr har den roll som gör att jag kan förmedla bilden av min farfar ännu inte kommit över för mig.
… I femte eller sjätte klass blev jag intresserad av poesi, sedan gick jag till läsarstudion. Förresten, min lärare Konstantin Titov lever fortfarande - han är redan under 100 år. Det var han som ingjutit i mig en känsla för det levande ordet. Under året gjorde vi tre program med honom - jag läste Yesenin, Pushkin och poeter som dog under kriget. Vi sålde till och med biljetter till våra föreställningar på Riga Stroitel Kulturpalats för 30 kopek. Titov tog examen från Pike och var Yuri Katina-Yartsevs närmaste vän. Han rådde mig, efter 10: e klass, att gå till Moskva, anmäla mig till Shchukinskoye och gav ett personligt brev. Jag anlände till huvudstaden, lämnade brevet till Katin-Yartsev, nådde den tredje omgången, varefter Yuri Vasilyevich mötte mig i korridoren och sa: "Du, unge man, skulle klara dig utan ett brev." Han var en sann mentor. Om han inte hade hittat mina skådespelningsbenägenheter, talanger, för att inte bryta mitt öde, skulle han inte vara listig.
Bra måste vinna
- Från livet förväntar jag mig, helt ärligt, fred. Idag pågår ett allvarligt krig, även om det kanske inte har helt tydliga och märkbara konturer. Därför är det i vår tid oerhört viktigt att människor kommer överens med varandra. När jag återvänder till Astafjev kommer jag ihåg min hjältes ord:”Här är det, mänsklig visdom, och det verkar som om denna visdom är oåterkallelig, oförlåtande och oföränderlig. Någon dödar, äter, trampar någon hela tiden. Och det viktigaste är att människan har vuxit och bekräftat i sig tron att endast på detta sätt, genom att döda, äta, trampa varandra, kan jordens individer samexistera på jorden. " Vilken kraftfull tanke! Jag vill ha en clearing, bra måste vinna.
Naturligtvis skulle vi vilja fylla på familjen, men här är allt i Guds händer …
